カリグラフィーのラインを顔に当てはめた、非常にチャレンジングな作品です。このようなメイクは何回も直すことが出来ないので、１テイクで決める必要があります。
失敗できないからこそ、膨大な練習をしたことや、”守破離”に例えられている shu uemuraの世界観を、しっかりと研究していることが作品から感じられました。

一般的に、グラフィカルな作品は全体のバランスを取るのが難しいのですが、こちらの作品はトータルバランスが絶妙でした。首に巻いたカラーチャートのようなチョーカー、チーク部分に置いたハートの使い方まで、細部までこだわりがあり、かわいらしいです。テーマに沿いながら、未来的でバーチャルの時代を感じる作品でした。

風が起こる瞬間の、絶妙なタイミングを捉えた作品です。
シーンの表現として、メイクに使われている配色や、モデルの雰囲気も効果として加わっています。東京の朝の爽やかな風が吹く瞬間、そこに流れている空気、温度感まで、作品から感じ取ることが出来ました。

コンセプト通りの表現でした。平らではない顔にラインを描くことは見た目よりも難しいものです。その意味で、学生でありながらもすでに繊細な技術を身につけていらっしゃるようです。今の時期は失敗を恐れず、もっと大胆な表現にチャレンジして、さらに引き出しを増やしてください。

テーマに沿ったコンセプトが明確で、見る人をその神秘的な空気感の世界に引き込む力がある作品です。
施術者側が決めたメイクをただ行うのではなく、モデルに合わせて細部まで調整したのが作品から伺えます。特にリップラインが丁寧に仕上げられているため、中性的な雰囲気を醸し出しているのもコンセプトに合っています。